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在台灣從事電影工作達20多年的資深電影攝影師陳懷恩，最近終於一圓電影導演夢，用一千萬的預算拍了生命裡第一部電影-「練習曲」，這部電影在4月27日於全台16間戲院聯合上映，如此大規模排片，在國片中極為少見，其中台東地區更是最近10年來首次有國片在院線上映，陳導演說，「這一切都要感謝美商華納石偉銘先生的協助。」
陳導在接受我們的訪問時提到，在電影拍完之後，因為沒有預算，所以一開始便決定只要上3家院線放映就好，並不打算再花錢租戲院及做宣傳，「那時候想，只要輔導金的申請案可以交差就好，其他的沒想太多，之後再到當初拍片的幾個點免費做公開放映，讓當地的民眾都可以看到就是最大的心願，壓根兒沒想過要全省聯映。更沒想到美商華納的石偉銘先生看過之後，願意幫我發行！」但是緣分就是如此奇妙，一切從華納試片室裡開始起了變化…
一切從神奇的試片室開始
在開始做宣傳時，「練習曲」工作人員打聽到華納戲院願意提供國片兩次免費使用試片室的機會，精打細算的陳導當然不會錯過這個機會，到戲院安排媒體試片時他也順道拜會了華納的石偉銘總經理先生，「於情於理我都要禮貌性的邀請他來看片，誰知道他還真的從頭看到尾…」。
陳導半開玩笑說起這段往事，仍然覺得這一切都如此不可思議，當時石總看完這部影片之後說，「既然你要放給很多人看，那我幫你做，你就可以給很多人看。」每次回想起石總竟然決定要幫『練習曲』做發行這件事，陳導還是覺得不可思議，認為「應該是媽祖在保佑！」
透過美商華納的力量，「練習曲」從原定3家戲院暴增到13家，台東、花蓮以及基隆的戲院原本不願意參加，後來在華納的協調下，答應成為「練習曲」環島放映戲院的成員之一，於是出現『全台16家戲院聯合上映』國片這種罕見的現象。
不只戲院從3家變成現在全省16家聯映，宣傳模式也從以往國片操作手法變成美商做主流片的方式行銷，除了走華納原本的行銷管道，陳導這邊也安排了一些傳統的下鄉放映活動，努力做在地深耕的耕耘，達到他當初最原始的初衷-希望有很多人可以看到這部電影。
美商華納最讓陳導印象深刻的就是預告片的部份，「華納非常重視預告片的質感」，他一開始也是跟其他國片一樣用HD製作，結果第一版就被華納退貨了，後來用翻拍底片的方式，才通過華納品質的檢查哨。「現在我們預告片的質感，可以媲美好萊塢強片，還常常有觀眾以為我們是外國片！」
因為嚮往 所以踏入電影圈
大學時期念印刷的陳懷恩，父親是一位公務人員，他一直希望自己的兒子可以用所學在黨營事業或是國營事業工作，如此一來生活比較有保障，而當時只有中華彩色符合這兩項要求。剛從學校畢業的懷恩其實並不喜歡印刷這一行，那時的他喜歡去看劇組拍電影，有一段時間剛好有劇組在他家附近取景，晚上劇組打燈的時候，燈光都會透過窗戶映照到他的臥房。
「那時候就很希望能有一個類似這樣的工作，心理對這一行有一種嚮往」，陳懷恩回想起自己對電影愛好的啟蒙就是在當時，後來如願地就進入國民黨黨營事業-『中影』工作。一年後因緣際會認識了曾壯祥，便離開中影跟著曾去拍電影「兒子的大玩偶」，一路從最基本的場記做起，藉由產業的實務磨練充實自己的電影專業。
陳懷恩閒暇時也會玩玩相機拍拍照，「攝影是我的興趣」！後來他認識侯導，去幫侯導拍劇照，由於表現出色後來就當起攝助，到拍「戀戀風塵」的時候已是獨當一面的攝影師了。
為生活轉戰廣告圈
做電影收入較不穩定，在從事電影多年後，陳懷恩開始體會到經濟壓力，「十年前想要生孩子，就覺得這樣下去不行，沒有辦法養家活口」，於是他到朋友開的廣告公司上班，過了一段有穩定收入的上班族生活，幾年後有了接案能力，自己開始出來接案子，用專業能力換取較高額收入。
有些事情現在不做，一輩子都不會做了
「其實做電影比較開心，畢竟作廣告業，業主都會有自己想要呈現的主題。」雖然電影不景氣，沒有辦法養家活口，但是陳導心理對於電影仍充滿無限憧憬，「這幾年我經歷很多事，遇到很多人，有一些沉澱，一直希望有一天可以把這些周遭的故事寫出來。」
一直有拍電影的想法，但是陳導卻遲遲沒有行動，一直到有一天他在路上遇到一個騎腳踏車環島的青年，在跟這個旅人聊天時，問到他為什麼會想要環島旅行，對方告訴他說，「有些事情現在不做，一輩子都不會做了」，就是這句話讓陳導有了很深的感動，回家後馬上就動筆寫了一個青年環島的故事。「我當時只是想，環島是我生活週遭有很多人都有的夢想，而且很容易去達成，台灣這麼美，應該要去看一看才對。」
12個片段顯現人生百態
在劇本裡陳導加入了他曾經經歷過的12個故事，藉由聽障青年環島的過程，將每一個城市，一段機緣，帶出人生裡可能會遭遇的各種情節。
「像台東那一個片段為何會出現立陶宛女孩，因為立陶宛是一個產十字架的國家，而台東因為宗教信仰的關係，到處都有十字架，以後這部影片若巡迴國際，被立陶宛的人民看到時，這一段就會跟他們產生連結互動。」而片中在宜蘭遇到另一個騎單車的男孩，則是跟主角產生很大的對比作用。
這一段對於有面臨過家庭問題的人而言，會有很大的感觸，「這個世代裡某個階層，他們不知道該怎麼對人表示親切，某種程度就像劇中這個曾被母親遺留在加拿大的男孩一樣，覺得自己來到這個世界是一個負擔，自己的存在造成了不快樂，他感覺不到被需要感。」雖然想跟自己的母親溝通講清楚，但很多事卻講不出來，這種『未竟』的感覺就是「練習曲」的基調。
而劇中男主角東明相，其實他扮演的就是一個導遊的角色，帶領大家去環島，去認識這些不同的族群。
陳導也提到，這部影片請了很多人來看試片，像是新聞挖挖挖的主持人鄭弘儀跟于美人就有看過，後來于美人看完後還哭了，「這是因為她自己的生命經驗被打開了」，陳導在片中規劃了12個片段，幾乎把人生的各種面像都囊括，幾乎每一個人都會有某一個類似的生命經驗。
陳導告訴我們，對第一部影片最大的期望，最想看到的結果就是用這部電影帶著觀眾去環島，「真的！只要花兩百塊錢，我就帶他們去環島。」