獨立片商最近都在忙坎城市場展，以前一週解決的，現在實體跟線上同時辦，還有Pre-Cannes Screening跟會議，變成超長的夢魘。
入選的坎城片單超多，市場展等待被採購的影片更多，影片的價格雖高，但是買家還是持續搶進，感覺市場非常熱絡。
但是我們遲早得面對事實：獨立片商的營運模式已經是夕陽產業了。
疫情讓戲院以及片商提早面臨產業的變革，以後的電影發行面貌大概也差不多底定：
1. 戲院影城只會提供特定大片上映，與平台上架的時間也幾乎要到零時差，目標觀眾也就只剩下青少年。
2. 中小型商業片直接上架平台是最合理的選擇，就算有到戲院上映的可能性，戲院收入也都無法負擔行銷的花費，所以上映宣傳其實就是平台上架的成本。
3. 藝術影片以後只會在影展中集結放映，既可以用比較低行銷成本抓住觀眾注意焦點，也可以只滿足非常限量的幾場觀眾就可以，平台就算上架，也沒有觀眾對於大量藝術影片感興趣。
4. 各類型國片都還是會做戲院上映，因為除非賣給國際平台，不然海外市場機會是微乎其微，所以台灣戲院上映是回收唯一來源，但國片發行也不一定需要發行片商協助，製片也慢慢都有主導的行銷想法，所以上片前找些人手就可以。
以上，應該每個獨立片商都非常清楚，所以該想想退場或是轉場機制才是最實際。
夢醒時刻
原文出處 Jeffrey Chen