在去年台灣同婚法通過後，迎來了兩部令大眾為之驚艷，票房非常亮眼的國片，「誰先愛上他的」以及現在熱映中的「刻在你心底的名字」，或許很多人會在看完預告片後，都把這樣類型的電影定義成”同志電影”，反而造成了傳統上刻板印象所產生的選擇性觀看。但值得開心的是，口碑行銷的渲染力往往就是能打破這樣的框架，重新定義了這部值得一刷再刷的”愛情電影”。
這部電影我前前後後總共看了四次，每次都被不同的角色及情節所感動，感動的原因全部都圍繞在”愛”這個字身上打轉，即使這份愛有多麼的沉重、多麼的難以接受，卻仍然在各位主角跟配角身上表演的非常透徹及飽滿；簡單的引經據典:「如果你給我的，跟你給別人的是一樣的，那我就不要了。」看似只是一句文青的台詞，卻是那份炙熱的純愛即將引爆的定時炸彈，因為在人的豐富情感中，唯一不一樣的只有”愛情”。
”張家漢”，一個從一開始選擇偷偷愛、默默愛、陪伴愛的虔誠上帝信徒，變成了渴望愛、放膽愛、等待愛的愛情囚犯，即使以後可能會下地獄，也不願與現實的世界妥協。”王柏德”，一個凡事往前衝，選擇與現實環境及普世價值不斷碰撞的青少年，卻因為為了保護自己所愛的人，選擇了退縮、逃避甚至是妥協。
而這180度大轉變的黃金交叉點，其實見仁見智，我在這四次的觀賞後，淺見地認為是電影中只有大約1分鐘的一幕，Birdy在與大巴同學打鬥後從樓上男生教室的圍牆，雙手呈現鳥一般地飛翔勢，帶著微笑轉身一躍到女生教室，踉蹌落地。過程看似只是一段校園追打戲碼，卻隱藏著Birdy為自己做了個重大決定似的。
這一跳，如同跳離了阿漢的世界，牆的一邊是阿漢的擔心與害怕，擔心Birdy是否有受傷，害怕Birdy就這麼一去不復返離開了他的世界。而苦笑轉身的Birdy背影，故作無謂的從容姿態，毅然決然地走向校園的另一邊，走向另一個自以為可以承受的現實。
整部電影的高潮莫過於浴室的那場戲，經典的三次對不起，語氣上、情緒上、語速上，都用了不同的方式呈現，表達背後三個不同的含意，「對不起，我把你的機車弄壞了。」、「我知道你愛我，我也真的好愛你，可是我能給你的就只有這樣了，對不起。」、「停了，我們就這樣吧，對不起。」強大的導演在沒有配樂的狀況下，運用了大量的特寫鏡頭將演員的表情收放與情緒張力，呈現在大螢幕上不留一絲的縫隙讓觀眾喘氣的機會，完整且強而有力地刻在你我的心底。
電影中有太多太多看似無聊的對白，都像石頭打在水面上產生了一波一波的漣漪，留下更多的空間讓觀眾去想像去腦補，如同:「我跟你本來就不能生啊！」、「你不覺得在電影裡面，比人生好玩很多嗎？」、「真笨，幹嘛一直跟著飛？」、「讓我在陪你走一段吧！」，這四句是我認為最輕描淡寫卻讓我印象深刻的台詞，我的解讀是:「我們兩個都是男的怎麼生？」、「在電影裡我想愛誰就愛誰，就算對方是個男的。」、「我就像鳥一樣笨，追隨著你，你有發現嗎？」、「讓我陪你走完這輩子吧！」。
張家漢說:「你以為解嚴了，這個世界就改變了嗎？」
沒有！ 其實我們都知道，長久以來的普世價值觀怎麼可能在一夕之間就改變了、接受了；反而更多的是妥協了、放棄了。反觀現今社會，即使同婚法已經通過了一年，社會對於同志的接受度也提升了不少，但是世俗的眼光、傳統家庭的壓力、刻板印象的輿論，仍舊不是一條法令可以改變的，不是嗎？
未來，還有好多的挑戰需要大家一起努力才有機會改變，完成真正的「Same Love」是我們共同的目標。