“蜉蝣只有一日生命，一日的痛苦，一日的縱慾，讓它恣意徘徊，直到生命盡頭。”
這首有關蜉蝣的小詩，在”當櫻花盛開”裡出現了多次，主角魯迪一家五口，個個都能倒背如流。加上櫻花的意象，許多人都看到了電影強調人生短暫瞬間的面向。不過我更被它”恣意徘徊”的部分所感動，久久不能釋懷。
電影有趣之處在導演把德日兩國拉在一起。對生活在南德鄉間的魯迪夫婦而言，日本何其遙遠！但兩個國家其實是一樣的愛乾淨，守紀律，有條理，負責任，也一樣的令人窒息。得知丈夫將不久於人世的杜莉對醫生說，他不喜歡冒險。接下來我們就看到他準時下班，吃飯，上床，過著一成不變的日子。她雖然滿懷心事，也一樣的繼續做著枯燥無味的家庭主婦。為了逃避母親嘮叨的小兒子，走了半個世界，居然還是來到一個事事循序的日本，每天除了開會，還是開會。他有甚麼資格瞧不起父親機械式的垃圾分類工作？唯一知情的杜莉，有心讓丈夫在生命結束之前，創造一點不一樣的回憶。不過即使被拖到了柏林，他對失去了規律的生活和妻子的舞蹈夢，其實是不耐煩也不鼓勵的。直到杜莉驟逝，一切才有所改變。
“當櫻花盛開”的後半段，讓人難免想起黑澤明的”生之慾”。兩片都是心碎的鰥夫，在臨終前做了一段破格的事。”生之慾”裡的渡邊勘治，是純為自己去經驗了一次和酒女恣情放懷的夜晚。魯迪和櫻樹下小舞者的交往，則除了逐步為亡妻實現夢想之外，更重要的是他終於理解，跳脫了規律的世界，可以多麼的寬廣和美麗。這裡，孔雀藍的毛衣，變成了孔雀藍的縵。縵裡的小舞者，是妻子，也是妻子的夢。如此醒目的顏色，是在天最高最遠的時候才有的，也是水在最清最深的時候才有的。末了看到富士山的魯迪，和選擇住在帳棚裡的小舞者一樣，在倒下去的那一刻，除了徹底的解放了，也是他們家唯一一個沒有遺憾的人。生命雖然短暫，只要恣意徘徊過，也就不枉此生了。
德國女導演多莉絲朵利拍攝本片，態度誠懇，手法平實。她不疾不徐的把老年，死亡和親子等議題，一一的批判討論。是本次台北電影節中最成熟好看的片子。