近日來，台北的電影很音樂。西恩（Sean Fine ）與安德莉雅（Andrea Nix Fine）夫婦合作的【烏干達的天空下】（War Dance,2007），讓我們有幸聆聽到烏干達「阿秋利族」的木琴與鼓樂；安東‧寇班（Anton Corbijin）的【Control】（2007），讓世人重溫一九八○年代末期崛起於英國的搖滾樂團Joy Division，以及樂團主唱Ian Curtis短暫而璀璨的一生。
同樣以義大利爵士鋼琴詩人──盧卡‧佛洛瑞（Luca Flores）為電影主旋律的這部【寂寞鋼琴師】（Piano,Solo,2007），形式上，承襲了音樂傳記電影的古典敘事風格，從一開始，便以音樂家的演奏拉開序幕，當樂聲嘎然中止，眾人掌聲響起，我們也已被他那出神入化的技藝給折服！
隨著劇情直轉而下，我們發現這位天才鋼琴手的內心，始終難以擺脫自己就是造成母親車禍喪生的罪魁禍首這個陰影，這也形成往後戲劇性轉折的潛流，而音樂在全劇中，亦扮演著一個無可替代的關鍵角色，猶如主角的另一個分身，引導觀者走入主角的內心世界。
古典音樂對年輕的盧卡‧佛洛瑞而言，代表著對母親無盡的思念，藉由彈鋼琴，他得以一次又一次重溫母親的容顏，卻忘了他敏感纖細的靈魂，難以承受太多的哀傷；而另一方面，在非洲生活的那段童年時光，也為日後掙脫古典形式的羈絆，走向自由即興的爵士樂創作埋下伏筆。
爵士樂的自由、歡樂、青春氣息，鞤助他走出心靈的桎梏，建立起幸福人生，然而，就在他愛情事業兩相得意之時，一連串打擊接踵而至，使他再度墜入黑暗的深淵，而母親車禍身亡帶給他的悲傷與罪惡感，重新湧上心頭，而這段時日裡，自他指尖流洩而出的樂音，總是讓人心碎，與查特貝克（Chet Baker）巡迴歐洲演出的那段期間，他的爵士音樂造詣，臻至巔峰，卻也因此而耗盡心力。
窮盡一生，這位意大利爵士鋼琴手，在音符間尋尋覓覓生命的出口與人世的純真之美，直到樂聲嘎然中止，以及，許久以後的現在，我們仍難忘記這位以靈魂來演奏音樂的盧卡佛洛瑞；瑞米多‧卡拉尼（Riccardo Milani）以美好的音樂與充滿情感的影像語言，交織出一個令我們動容的生命樂章。