入圍的幾部電影之中，我最感興趣的是最晚露臉的「黑金企業 」。在我的觀影時序裡頭，我曾說過「贖罪」是我2007年看過最好的電影，那麼才剛開始的2008，我便會將這個頭銜給「黑金企業」。本片開始近乎十幾分鐘沒有對白， 呼應採礦工人的工作心境，或更重要的，形塑主角丹尼爾戴路易斯被家庭（以及上帝）拋棄的孤絕感， 直至他一生令人費解的行事風格，以及他發跡到餘生暴烈酗酒的傳奇。
看完電影我首先想到的就是詹姆斯迪恩的遺作「巨人 」。詹姆斯迪恩在荒野鑿井發現油田一夜致富的傳奇， 對照他老年仍然空虛空洞的悲涼，跟丹尼爾戴路易斯在本片中的個人形象，實在有很多類類似之處。當然，英年早逝的詹姆斯迪恩生嫩的老妝演出，對照丹尼爾戴路易斯（天啊！ 丹尼爾剛滿五十歲了）爐火純青的詮釋。
我不免感嘆老天爺真是好加在給我們看見這樣不可思議的演員，而且繼續有作品問世（前一陣子傳出他去佛羅輪斯當鞋匠讓好多人緊張，幸好大導演馬丁史科西斯親自到義大利找他演出「紐約黑幫」，讓他重回影壇）若讓他破奧斯卡兩屆外國人影帝的紀錄（最接近的一次是羅素克洛想以「美麗境界」連莊時卻敗給「戰地琴人」美國年輕影帝亞卓布洛迪）， 其實也是實至名歸。
老實說， 其實從「紐約黑幫」開始我就發現到， 丹尼爾吹鬍子瞪眼的造型其實喜感十足，這位身型高挑乾瘦， 拍戲前總愛以苦行僧式的「方法論」讓自己進入演員狀態的入戲狂（「以父之名」讓自己住在牢裡好幾個月，「大地英豪」到野外求生，「敢愛敢鬥」拳擊訓練，「純真年代 」「窗外有藍天」 紳士口音，以及本片濃厚粗糙的嗓音，連英文不好的人也聽得出他在美國南方口音上所下的功夫）。演藝生涯會走向甚麼樣的一個境界沒人得知，雖然我還是認為丹尼爾戴路易斯在「紐約黑幫」裡頭的演出是他從影以來最佳表現，但本片在柏林影展向全世界問世之刻，竟有評論把他在本片的演出譽為本世紀最精彩的表現！就算沒有得影帝，也無損他在世界影壇的地位了。
片中角色表面上幾乎無法令人同情，卻有另外一種說不出的神秘力量，吸引觀眾探究是甚麼樣的遭遇背景， 造就了這樣沒有親情沒有神明的虛無主義暴發戶。
這樣的演出應該被放在學院裡被討論—-丹尼爾（片中他的名字也叫丹尼爾）在教堂裡受洗（假裝皈依）的時候， 心理到底在想甚麼！本片中， 丹尼爾的演出讓人摸不透他真正的思緒，而鏡頭奇特的關注焦點以及敘事編排，甚至沒有邏輯的配樂， 讓人每看一遍 ，定會有不同解析。這絕對是今年五部入圍影片中最令人驚奇的作品。本片同時入圍今年的柏林競賽單元，跟坎城競賽的「險路勿近」與威尼斯的開幕片「贖罪」同受國際影評高度盛讚！
用丹尼爾來討論本片的成就其實部不足以概括本片的風采（雖然少了他，全片絕對不會是這樣的一個風貌） 因為導演手法實在太強烈了！無獨有偶，另一個精彩作這樣神秘演出的女演員也是在保羅的電影出現令人永誌難忘的經典演出 —–茱利安摩兒，而誰能忘記她在「心靈角落」藥局裡領不到藥時的幾近崩潰的演出！寫到這裡，我忍不著要以美國「新聞週刊」訪問丹尼爾戴路易斯的一段話作註解：「演戲最重要的就是要打開自己的心胸，曾經那對我來說是一大障礙，但是我終究克服了，如今表演對我而言就像是一項天職一般 。」這裡， 若是跟他另外一部相同宣佈上帝以死的演出電影「激情年代」相比較，更可以看出他演技層次的提昇。
導演保羅湯馬斯安德生把Upton Sinclair在1972年的著作「OIL」改編成這樣反傳記的創意行徑（據說他是在書店隨意翻閱到這本小說），其實有跡可循，早在他「心靈角落」那聖經關聯性濃厚的電影片名以及象徵性十足，幾乎是影史經典的天降蛙雨，超自然（不一定是有神）力量與人性的辯論，就已經精彩的讓人驚喜，再來「愛情雞尾酒」那不知從何而來的風琴，一再為他的電影標示著令人惑媚卻引人入勝的特殊風景。沒有人用神秘主義形容他的電影，因為他極度收斂，以及獨創的影像其實在對人物之間的探討，也精彩到幾乎令人過目不忘。
比如說片中丹尼爾同父異母的假哥哥亨利與他兩個中年人一起到海邊游泳的景象，敘述丹尼爾對家的美好想望的那一幕，兩人側身坐在岸邊一個在陽光下一個陰影裡的剪影，安靜閒適美麗得不可思議，是今年最迷人的電影片段！當然，這也在丹尼爾稍後頓悟到對方不是自己的親人時臉上表情的轉折，在稍後酒醉一怒把對方殺死的強烈對比下，埋下精彩的伏筆。也唯有這樣大師手法的片段，才可成就演員的經典演出，鏡頭給丹尼爾深沈的特寫，讓他用一個眼神演繹察覺到被親情背叛的轉折，這樣的情節，鏡頭可以發揮的史詩性格，放在馬丁史柯西斯的手裡，一定會變成劇情直轉急下的大高潮，導演保羅卻不落俗套把重點放在主角少有的悠閒時刻，浪漫創新可見一斑！
這也是今年入圍最佳影片的同質性，很多恢宏格局的電影卻用私密日記的書寫方式，做出令人耳目一心的描述：「贖罪」的史詩格局不過淹沒在打字聲音下的私人寫作經驗，「險路勿近」敘事觀點漂移，卻多數落在看不見兇手的黑暗恐懼裡，「鴻運當頭」與本片都貼著主角緊緊主觀大環境的改變，這些以往被視為侷限觀點而不容易獲奧斯卡青睞的影片如今卻是電影主流，奧斯卡雖保守，卻也一再求變。
我心目中今年的最佳導演保羅湯馬斯安德森的影像魅力， 讓蒼白遼闊的景象竟然搭配著演員充滿神秘感十足的演出！明明是創新到令人鼓掌的電影語言，卻成熟穩重的看不出斧鑿，明明是今年電影最誇張外放的演技， 卻因為扎實大氣的影像氛圍，讓這樣的演技內斂許多。或是明明是毫無章法沒有邏輯且無所不在的配樂手段，卻跟畫面黏稠的不可分割！
片中另外一個美好的演員是飾演年輕牧師的保羅迪諾 （Paul Dano），與丹尼爾兩人的對戲實在精彩！這演員便是去年在「小太陽的願望」裡頭那個以不開口說話作為無言抗議的哥哥，保羅迪諾其實演過國內影評高度肯定「LIS少男出體驗」的早熟男孩，我必須說這傢伙長相實在不太出色， 但他在本片外放誇張的演技， 實在應該跟丹尼爾戴路易斯雙雙入圍演技獎項，是我今年認為奧斯卡的最大遺珠。這個牧師角色象徵了片中另外一個與石油企業貪婪相對（甚至是相同）的宗教力量。
這個主題在保羅最富盛名的作品「心靈角落」就已經徹底揭示了導演除了對超自然力量的迷惘還有宗教狂熱而虛偽的主題探討， 記得湯姆克魯斯扮演的熱情心靈導師， 以及所蠱惑大眾的能力， 保羅迪諾在片中就是飾演這樣的角色。
最後，本片結尾讓某些人覺得草率，但若是跟開場那寂靜沒有對白的十幾分鐘相呼應，結局反而有一種反高潮的況味。反高潮的結局往往給人虎頭蛇尾或是摸不著頭緒的觀感，但在本片裡實在呈現一種說不出甚麼的神秘力量，讓人回味在三 ！導演曾經說過，非原著劇本而不為，的確，這部改編小說的電影（也只用了小說的前150