凱麗安摩斯以【雪季過客】奪「加拿大奧斯卡」最佳女配角
以最新作品【雪季過客】奪下「加拿大金尼獎」最佳女配角的凱麗安摩斯，在【駭客任務】爆紅後，一直積極尋求突破女打仔形象，這次如願以償在新片【雪季過客】演出與以往完全不同的角色，詮釋一名熱情善良、卻又對愛情充滿不安與無力感的女子，讓觀眾終於有機會看見不一樣的凱麗安摩斯。
【雪季過客】述說一個關於人生無常，人與人之間彼此依賴、彼此原諒的故事。本片從一場車禍說起，由艾倫瑞克曼飾演一名剛出獄的中年男子，一個年輕的女孩搭上他的便車卻在意外的車禍中身亡，他感到內咎不已而去尋求女孩母親的原諒，但當找到對方時，卻發現她是一個自閉症媽媽，活在自己的世界裡，對於女兒的死也漠不關心，他在同時認識了由凱麗安飾演的鄰居瑪姬，彼此產生曖昧的情愫，三個人就這樣在生活上越來越分不開，甚至彼此相愛依賴，細膩呈現人際情感的微妙變化。
【雪季過客】中的自閉症媽媽一角由雪歌妮薇佛演出，也獲得這次「加拿大奧斯卡」金尼獎最佳女主角提名，雖然未得獎卻是雪歌妮從影以來最動人的一次演出，為了挑戰這個角色，她特地花了一年的時間與自閉症患者相處，以精準演繹角色的心境與狀態。本片於加拿大蘇必略湖畔拍攝，在燦爛雪景中，以幽默手法，打破既定常規，充滿友情、愛情，以及各式各樣複雜的人際關係，是一部探討「傷痛之後，怎樣繼續過生活」的故事，本片將於4月20日在台灣正式上映，想一賭三大卡斯大飆感情內心戲，觀眾們可千萬不能錯過！
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【39磅的愛】好評推薦
人們習慣找尋一大堆藉口，來逃避自己懦弱無能的事實！
體重只有39磅的阿米，卻以他的人生故事來告訴世人：我的重量雖然微不足道，但是，一顆真誠無畏的心，卻能化腐朽為神奇！他的認真生活，堅持理想，不但讓自己的生命散發出動人的光彩，也給了我們快樂與堅持信念的勇氣。我誠懇地將本片推薦給所有被狗屎人生與垃圾新聞搞得生活烏煙瘴氣的社會人士與學子，你絕對可以從本片裡感受「活著」，就有希望，就是奇蹟！……… 作家 / 影評人 彭怡平
雖然阿米只有39磅重，但是他的勇氣、熱情、良善、夢想、睿智、堅持，卻讓他像是一位390磅重的巨人。這也是阿米以生命換來最精彩的演出，讓我從頭到尾熱淚盈框，內心為他不斷打氣加油。如果你活了一生，從未感到生命可貴的價值為何？那麼你要的答案就在這裡。 ………影評人 / 彌勒熊
電影公司的賀年卡~做的蠻用心的~又有廣告效果~貼出來跟大家分享囉~呵呵~
駭人食人魔成型始末一次呈現!
美麗鞏俐首度驚悚片大膽嘗試受盡凌虐！
【新娘百分百】萊斯艾方冷血無情造就殘酷人魔！
經典的金獎鉅片【沉默的羔羊】自16年前在全球創下億元美金票房紀錄後，醞釀10年後再度推出【人魔】，電影中生煎活腦進食一幕也令人印象深刻，票房表現同樣亮眼，並且超過第一集的成績，自此以後，「連續殺人魔-Series Killer」的相關議題也不斷被討論，而喜愛驚悚電影的影迷也在引領期待系列電影的最新發展，而這群金獎原製作小組也不讓影迷失望，在今年推出了【Hannibal Rising 人魔崛起】，請來了原著作者湯瑪士哈里斯親自操刀編寫劇本，並由【未婚妻的漫長等待】俊秀的加斯帕德尤利爾飾演年輕的漢尼拔，並邀請到美麗的鞏俐飾演漢尼拔的嬸嬸，另外，還請到在【新娘百分百】之中休葛蘭的頹廢室友萊斯艾方飾演冷血的德國軍官，與鞏俐及尤利爾有許多耐人尋味的對手戲，除此之外，電影裡還加入了更甚前二集的殘忍嗜血情節，漢尼拔如何轉變成為令人不寒而慄的「食人魔」，也在這裡完整的呈現在觀眾眼前，讓影迷大嘆過癮!
演技精湛的萊斯艾方每每出現都會令人讚嘆不已，從他第一次在【新娘百分百】飾演休葛蘭不修邊幅的室友起便受到大家的注意，之後便經常有新作推出，各種類型的角色他都演來得心應手，還曾經獲得英國影藝學院所頒發電視類最佳男主角獎項，也曾經自組樂團演唱，算是全才型藝人。而這次在【人魔崛起】裡他飾演冷血殘酷的德國軍官，因為他的嗜血無情，讓年幼時期的漢尼拔見識到戰爭的恐怖面，也誘發了他充滿仇恨殺戮的一生傳奇，之後還綁架凌虐楚楚可憐的鞏俐，與漢尼拔展開無盡的追殺之旅，精采的大對決，觀影之餘，不但讓人恨得牙癢癢，心跳連連！
【人魔崛起】的特別，不在優雅的漢尼拔博士之後的發展，而是赤裸裸的告訴大家漢尼拔是如何從一個年幼可愛的小男童轉變而成令人不寒而慄的食人魔的歷程。漢尼拔原本生長在一個富裕的家庭，有著慈愛的父母和感情甚篤的妹妹，不料面臨戰爭的襲擊，他的父母被萊斯艾方所率領的德軍流彈襲擊並死在他的眼前，貪婪的德軍不但掠奪他們的財產，還因為飢寒交迫硬是在他面前殺死他的妹妹並且烹煮而食，僥倖獨活的漢尼拔幼小的心靈受到極大的創傷，接著在孤兒院成長，成人後便私自奔逃至他的嬸嬸紫夫人（鞏俐 飾）的寡居處，之後便由紫夫人照料他的生活，並供給他唸完醫學院，展開他的新人生，不過，漢尼拔始終無法忘記在他年幼時期曾經侵襲他全家的德軍，當他發現其中一人的蛛絲馬跡之後，一場復仇之旅隨即展開；血腥、殘忍、驚悚至極，每個曾經蹂躪他人生的人，最後都得到了令人意想不到的恐怖下場，真正的「世紀人魔」也在所有的世人心中，烙下了不可抹滅的陰影！
【人魔崛起】即將於3月9日起自全省戲院熱烈上映，敬請期待!
神愛窮人的！《心靈印記》裡說：「對窮人，神的答案就是苦中作樂；飢餓時，一片麵包就是喜悅；口渴時，一滴水就是快樂；疲累時，睡覺是最幸福的事。 要有真正的快樂，必須先捨棄，而非先獲得。……大家不懂神為何青睞富人，其實祂喜愛窮人，祂讓他們貧窮，只需略施小惠，他們就快樂了！」
電影癡發現，許多影評人很快就把《心靈印記》(Scream of the Ants)的影評寫好，為何？因為不想讓它在寒假期間很快淹沒於一堆商業電影中，而這部電影之所以重要，是因為它很偉大，如何的偉大法？
佛學哲理，其實很深奧、又很實用，在佛教經典中，多少人投注一輩子的時間，都不見得捕捉得了多少，而本片導演馬克馬巴夫（Mohsen Makhmalbaf）生長於伊朗，到印度拍攝本片，卻成就了今天這部以影像生動訴說佛家哲理的電影。這麼深刻的佛家哲理的電影，不是出自於印度，也不是華語電影，亦非西藏或不丹佛教淨土，而是出自於一個回國家的伊朗，而且還是傳統教派非較輕鬆的蘇菲教派。
片子一開始，就看到大片藍天下有人弄了張椅子，坐在鐵軌，原來是一男一女，男的幫她撐傘遮陽傘，天氣時在太熱，陽光實在太大，除了傘，女人還拿手套蓋在臉上企圖擋掉紫外線。
簡單的一個意象，告訴我們什麼？人人都處在修行的道路上，只是我們自己蒙住了眼睛，看不到道路、看不到真相，塵世中，我們往往只選擇我們想看的看，解讀出來的真相，是片段的，不過是我們自以為的真，如果我們張眼雙眼，用心體會，才能看到真正的道路。
而烈陽下，有兩名小孩拿著石頭和他們的影子玩，快速排列出他倆的剪影，只是人怎能維持不動呢，一動，就得重新排列，小孩們合作無間，但動作再快，終究還是趕不上變化。短短一場戲，就點出了佛家裡的「無常」，如果我們企圖意測無常、描繪無常、掌控無常，只是徒勞無功。
當這對男女以為火車終究不會出現時、放棄期待時，火車聲劃破銀幕，接著便看到他們已經坐在火車裡頭了，這時坐在旁邊的是一名記者，他很好奇他們來印度做什麼？聊著聊著，原來他們是新婚夫妻，老婆提議到印度度蜜月，順便尋訪他們的冥想老師建議他們來找的「完人」(perfect man)，記者以為他們找的是像達賴喇嘛、賽芭芭(Saibaba，是當代神通的印度大師)，可是新娘表示她不知道他們是誰，她一心只想找到老師口中會製造奇蹟(Miracle)的完人。
「Perfect」這個字，在佛家來說，就是「圓滿」，修到圓滿的人，就是信徒口中的大師、上師，他們擁有大智慧，能開啟人們如何修得自在圓滿。至於「Miracle」雖在片中譯為奇蹟，但若說是「神蹟」一般人可能更清楚本片所要表達的意思。
接下來，記者和新娘有場「奇蹟」的論辯，非常有趣，記者表示他眼中，美麗如她，就是神蹟。新娘聽了之後，了解的說，哦，原來是這種神蹟啊！這段對話足以說明東西宗教對「神蹟」這件事不同的詮釋，特別是佛家不大講神蹟，而基督、天主教卻常常說，當然他們所謂的神蹟，得經過認證才算數。而且又回到開頭的「相」的問題。
就像劇中那位傳說中可以用眼神把火車停下來的神人，男女主角與記者到訪之後，才發現，那並不是神蹟，他坦誠的說，事實上他本來是想坐在鐵軌上一頭撞上火車結束他的生命，並表示，沒人可以停下火車，只有火車上的司機可以；所以，事實上是誰讓火車停下來的？事實揭穿就不值一文錢，然這個故事又何嘗不是比喻，人與人的互助，才能創造真正的奇蹟，而所謂的奇蹟，甚至有時候是人為的。
但奇蹟，又有一種說法，一則基督教的故事可以說明，也是電影癡很愛的一個故事：一名虔誠教徒一直等待奇蹟，直到大水來襲，氣象預報警告住在低窪地區的民眾要移往高處，政府也協助民眾疏散，但他一直堅信神會幫助他，所以他一直祈禱、祈禱，連牧師都來勸說，他搖搖頭，依然虔誠的祈禱、祈禱，水淹到一樓、二樓，他只好爬到屋頂，救生員、救難人員，曾都一一苦苦勸他、試圖救他，但他一昧祈禱拒絕所有人的援手，於是死於大水中；死後他跟上帝質問，虔誠如他，一輩子都做善事，祂為何不回應他的祈禱、不救他？上帝喊冤，說他前後派過政府官員、牧師、救生員、救難人員去救他，是他拒絕了。
電影癡曾在一部影集裡看到一句話，出自於劇中的牧師口中，他說：「請上帝賜給我們智慧拒絕誘惑，請上帝賜給我們勇氣接受奇蹟。」之於奇蹟，之於神賜給人們的奇蹟，電影癡曾與一位修士深度對談，我們的宗教信仰不同，但都同意，奇蹟，事實上「無著於相」，你能說美麗的女子不是神蹟嗎？是啊，否則怎麼就只會有一個林志玲？一個癌細胞散出去、癌症末期的患者，開刀而後化療治癒了，連主治大夫都嘖嘖稱奇的，能不說這是奇蹟嗎？換個不同的角度看，其實奇蹟、神蹟，不就天天在我們的身邊發生嗎？
如果說，要看到奇蹟才要修行？要看到奇蹟，才能證明神的存在？然不證中外、東西方的宗教，「凡所有相，皆是虛妄。若見諸相非相，即見如來。」(語出《金剛經》)信仰是在心中，不在外，求諸於外，證諸於相，容易失之於相的盲目，因為我們總是只看到我們想看的，以自己的主觀去看世界。好比劇中透過男女主角兩人，一個只看到世界的惡、醜，一個只看到世界的美、善。透過他們手上DV鏡頭，清楚看到印度正面和負面的兩個面向。然事實上，這兩面向構成的，才是具正的印度。
而男女主角，正好代表一惡一善、一力量一智慧，這趟段旅程，簡直是智慧開悟的過程；他們慢慢的走著走著，新娘突然祈禱似的自語：「我是個兇手！因為我走路，我成了兇手。原諒我，神，！神啊，請從我將行之路把螞蟻移開，我必須往前走。」她低頭數著：「一隻螞蟻死了，我聽見牠在哭。神，聽見螞蟻的哭喊嗎？一隻螞蟻死了！兩隻螞蟻、三隻螞蟻、四隻、五隻……」她祈求：「神啊，祢聽見沒？祢聽見牠們的哀嚎嗎？螞蟻的死讓祢悲傷嗎？」(這正是原文片名《Scream of the Ants》的來由)
人如何能「聽」見螞蟻的哀號呢？那是慈悲心啊，因為她發了慈悲心，才能「聽」見微小如蟻的痛苦。也就是說，如果我們是個有慈悲心的人，會想到自己的一言一行可能帶給人、或生靈的傷害。而種「相」才是我們應該看到的「相」。
而所謂的大千世界，也一如男女主角眼中的世界，善與惡並存，相較於印度教的輪迴階級論(可以參看《禍水》(WATER))，佛家強調的是修行可以跳脫輪迴，強調的是眾生平等，所以他們後來碰到的德國修行者表示，很不可思議，印度的窮人占了99%，怎麼可能不發生暴動、革命？那是因為印度教的階級概念讓他們接受宿命，努力修行輪迴至成為上人。但也不代表，印度就沒有革命，畢竟他們並不是所有
圖文出處：http://tw.movies.yahoo.com/weeklyguide/d/a/070214/3/67p.html
今年春節很不一樣，強檔賀年新片輪番上映，彼此錯開檔期，對觀眾對片商而言都是一種保障，看準時間選對電影，才不會造成向隅的情形發生。首先2/14情人節，浪漫應景片「K歌情人」及瞄準寒假學子的動畫片「地海戰記」「亞瑟的奇幻王國」、還有Marvel漫畫改編「惡靈戰警」率先登場；緊接著彭氏兄弟進軍好萊塢的「鬼使神差」及艾迪墨菲大玩隨身變把戲的「糯米正傳」將在2/16小年夜上映，最後2/18大年初一奧斯卡最佳影片入圍的「來自硫磺島的信」作為壓軸，替今年賀歲檔期劃下一個完美句點，比較可惜的是華語片及非主流藝術電影今年農曆年完全缺席。
作品到了台灣通常都只能發DVD的茱兒芭莉摩，從1998年與路克威爾森合作的「愛情向前衝」起，到2001年的「辣妹青春」，2004年與亞當山德勒合作的「我的失憶女友」，2005年的「愛情全壘打」等等，在台灣全都無法登上院線，堪稱星路最坎坷的浪漫喜劇天后，這次因為和台灣觀眾熟知的休葛蘭共譜戀曲「K歌情人」才重登大螢幕，喜愛茱兒芭莉摩的影迷們千萬別錯過這次千載難逢的機會。
尼可拉斯凱吉繼「惡靈線索」「世貿中心」以來，半年內又有新片「惡靈戰警」問世，平均兩個月推出ㄧ部新片，凱吉兄堪稱好萊塢的拼命三郎。「惡靈戰警」是Marvel繼「刀鋒戰士」「蜘蛛人」「X戰警」「神鬼制裁」「夜魔俠」「綠巨人浩克」「驚奇四超人」等等之後推出的最新漫畫英雄電影，「惡靈戰警」仍維持了Marvel英雄亦正亦邪的ㄧ貫特質，由凱吉兄詮釋起來十分對味。
宮崎駿長子宮崎吾朗繼承衣缽執導首部動畫「地海戰記」去年暑假在日本上映時曾創下不小轟動，票房甚至成為年度日片冠軍。「地海戰記」頗有乃父之風，正邪對抗的冒險之旅上，同時傳達了萬物平衡的環保概念。上週在台先行口碑場上映的「亞瑟的奇幻王國」是盧貝松最後一部親自執導的作品，不過也別擔心，盧貝松掛牌監製或編劇的電影日後仍不會少。「亞瑟的奇幻王國」劇情有點類似稍早的「聯合縮小兵」，在法國大受歡迎，突破了六百萬觀影人次。
「見鬼」「鬼域」彭氏兄弟進軍好萊塢首部作品「鬼使神差」在全美開出佳績，勇奪首週票房冠軍，再次凸顯亞洲導演在恐怖氣氛的營造上遠較美國導演血淋淋的呈現手法優秀。「鬼使神差」有如「神鬼第六感」或「靈異象限」般的懸疑神秘劇情，逐漸揭開的駭人真相令人不寒而慄，也跳脫出了一般鬼片的循常發展模式。艾迪墨菲新片「糯米正傳」緊接在「鬼使神差」之後全美奪冠，久違的艾迪墨菲再度使出渾身解術隨身變，在「糯米正傳」中ㄧ人分飾胖妹、宅男、及老人三個角色，做出自己強暴自己的高難度爆笑表演。
好酒沈甕底，最後趕在大年初一上映的是硫磺島二部曲「來自硫磺島的信」，本片較稍早上映的「硫磺島的英雄們」更叫好叫座，在日本蟬聯了五週票房冠軍欲罷不能。本片也是自從九九年「紅色警戒」後時隔八年又ㄧ部戰爭片在春節上映。「來自硫磺島的信」從日軍的觀點出發，難得的是對於交戰雙方的心境做了公平的審問，誠懇的檢視了戰爭所帶來的荒謬與遺害，實為難得的佳作，過年時間進戲院接受殘酷戰爭的洗禮，滌淨心靈，不失為一個排遣時光的好選擇。
我的觀後感 (點按即有連結)
片名：肥皂 （A Soap）。
級數︰限制級。
發行︰聯影。
代理︰聯影。
上架︰2007年1月25日。
規格︰DVD-9。
視訊：16：9。
音訊：Dolby 5.1。
長度：103分鐘。
字幕︰中文、英文。
語言：丹麥語。
製片：拉斯瑞貝克Lars B. Rahbek。
導演：克莉絲鄧森Pernille Fischer Christensen。
編劇：克莉絲鄧森Pernille Fischer Christensen、金艾凱森Kim F. Aakeson【愛在你手心】。
演員：崔娜蒂虹Trine Dyrholm【那一個晚上】、大衛丹席克David Dencik【愛情拼圖】、法蘭克西爾Frank T
hiel。
攝影：艾力克漢森Erik M. Hansen。
剪接：阿莎‧摩斯柏格Asa Mossberg。
音樂：馬格那斯‧賈霸Magnus Jarlbo。
類型：愛情喜劇。
定價：650元。
得獎記錄：
柏林影展評審團大獎、最佳新銳導演銀熊獎。
丹麥拿特影展最佳影片。
羅馬尼亞托蘭西魯瓦尼亞國際影展 最佳男主角。
電影解說：
【肥皂 A Soap】和【旅行之歌Grbavica】是今年2006德國柏林影展上的兩匹黑馬，前者獲得評審團大獎及最佳新銳導演銀熊獎；後者則榮獲最佳影片金熊獎。繼柏林影展之後【肥皂】又紛紛在各大影展中奪得獎項，大放異彩。
導演和編劇的精心佈局，嘗試一種直覺而單純的愛戀，突破人類性別的限制，大膽使用【肥皂】為片名，展現輕盈觸及都會男女的受傷心靈，背後隨之而來誠摯、真實的瞬間悸動。單看劇本，其中所探討的兩性關係會讓人誤以為是一部出自阿莫多瓦之手的電影，怪誕而風趣。然而隨著故事在銀幕上開始娓娓道來，拉斯馮提爾「逗馬電影」獨特的影像魅力卻又開始引領觀眾，如洋蔥剝皮般層層進入他們的內心世界。第三男性的獨白，沉穩平靜地將男女主角內心的情緒轉折，變成條理分明的評介註解，一切猶如在「他」的安排之下，換成不同生命舞台的各種角色……。無論在形式或內容都緊緊相扣的電影，描述著幽默和痛苦之間的複雜情感，挑戰人們從未成年、懵懂無知進入「成人世界」後，逐一建構完成的種種倫理與觀念，重新省思生命中曾經發生，甚至將要發生的「親密關係與性是否存在」的無邊疆界。
電影簡介：
榮獲今年柏林影展評審團大獎及最佳新銳導演銀熊獎的【肥皂】，在丹麥女導演克莉絲唐森，充滿力量與智慧影像的詮釋下，訴說一段超越性別的浪漫愛情故事，演員出色的演出似乎不再只是電影裡的角色，而是生活在我們週遭真實的朋友。
夏洛特經營美容中心很受歡迎，但與當醫生的男友生活卻日漸乏味，趁他出差開會之際離去，搬進平價公寓結束這段感情，期待一切「新視界」的開始。
認識樓下的薇若妮卡，原以為可以展開新的人生，然而面對新環境和陌生的鄰居，眼前突顯的卻是「烏雲密佈」的荊棘難行，她反而感到猶豫困惑，難以回應。
薇若妮卡尋死，夏洛特展現的是當守護天使與狗保姆的潛力，讓他撿回一條命。但在拿狗食時，她誤把一封重要信函扔進傳單堆中，只因為外面傳來「美妙的音樂」。
幾天後，新窗簾裝設落成的慶祝會，夏洛特心煩，不經意地趕走薇若妮卡。令她承受無奈寂寞與自我憎惡的摧殘，茫然地「心跳」加劇，嚇壞了夏洛特？
愛曾是一種承諾，熱愛將會克服一切。夏洛特沉浸在薇若妮卡的關愛中，親密喚醒「兩個靈魂」的渴望。當醫生的前男友是否會再出現在夏洛特身邊？而那封遺忘在門邊的信函，是被找到了‧‧‧
演員介紹：
逗馬（Dogme）天后崔娜蒂虹，在她十九歲時即奪下丹麥影后之寶座，大學時期已成為國際影壇注目的焦點。畢業後，參與了凡提柏格執導的
小勞勃道尼一雙大眼惹到妮可 佳人大嘆：別再瞪我啦！
去年以片酬1700萬美金榮登好萊塢搶錢一姊寶座的妮可基嫚，近來似乎越來越喜歡挑戰非主流的角色。她欣然接下由【怪咖情緣】導演史蒂芬薛伯格所執導，小成本的奇情傳記電影【皮相獵影】。妮可表示在閱讀劇本時即深陷在這種虛實交錯的情節裡，是前所未有的體驗，二話不說就同意接演。薛伯格坦承在他心目中妮可基嫚是飾演此角的不二人選，當然其中也有些崇拜的成分。「我很欣賞妮可，不論要拍什麼電影都會先想到她。」擺脫了花瓶及阿湯哥老婆的身分，妮可的戲路越趨多變，無論評價為何，至少不再只是美麗尤物角色。
片中妮可所飾演的黛安艾柏斯遇上神秘鄰居萊諾（小勞勃道尼），開啟她對攝影的天賦，在靈慾探險裡找到生命中該作的事及該去的地方。黛安生前以拍攝大膽怪異的人物著名，有一場戲是妮可基嫚身披毛皮大衣來到天體營進行拍照。在拍攝這幕場景前導演戰戰兢兢，擔心一向嬌滴滴的妮可會無法適應而頻頻NG，不過她大方自然的表現讓薛伯格吃了一顆定心丸。事後妮可還像個小孩子一樣興奮分享她的「天體營初體驗」。「這真是很特別的經驗，所有人不分彼此裸裎相見，而且不帶有色眼光看待對方，有勇氣這麼做的人實在很了不起。」被問到是否也想試試？妮可大笑「那等我不紅了再說吧！不過我希望可以20年過後才來想這個問題。」
除了挑戰天體營，妮可基嫚對片中幾場戲印象都相當深刻。其中一幕是當黛安邂逅萊諾後，要將他引見給丈夫亞倫（泰布瑞爾）。夾在相處了10多年的先生與精神出軌對象中間，妮可必須表現出跼促不安的神情，但當三個人尷尬的坐在沙發上面面相覷時，妮可卻忍不住笑場。「我很喜歡史帝芬安排這些場景時的構圖，因為其中都有幽默感和機智的成分，看得出她左右為難、進退維谷的窘境。」妮可坦言因為欣賞導演才華而接下電影，整個拍攝過程都樂在其中，同時也讚嘆小勞勃道尼有一對深邃又會說話的眼眸，每次只要一對戲，這個超強放電機總會讓她不自覺吃螺絲，她只好對道尼放話：「別再用你那雙比我更大的眼睛瞪我啦！」
妮可基嫚飾演的傳奇女攝影師黛安艾柏斯，是個對國人而言還很陌生的名字，卻是美國當代攝影史上不可忽視的一道「反骨」力量。她作品中畸形怪異的人物，有著創傷和神聖並陳的美感。薛伯格的叔叔就是黛安的朋友，家中陳列許多她的作品，在薛伯格幼年心靈中留下極為深刻的印象，要拍攝一部關於黛安如何開啟攝影生涯的電影，這個想法始終在他心頭縈繞。「我並不是想拍有關黛安生平的傳記電影，因為我討厭解釋很多事。就像我不想解釋【美女與野獸】中為什麼女主角最後還是回到野獸身邊，這是價值觀和美學的問題，所以我選擇加入一些奇幻虛構的成分來完成這個故事。」
薛伯格一反傳統傳記電影的拍攝手法，加入獨一無二的想像色彩，配合黛安艾柏斯傳奇短暫的人生和向主流挑戰的攝影作品，構成【皮相獵影】這部大膽又前衛的電影。全片預計於