彌勒熊之音
衝浪季節 / Surf’s Up!
導演：艾希布萊能(玩具總動員2)、克里斯巴克(泰山)
配音演員：傑夫布里吉(一曲相思情未了金獎影帝)、夏爾拉畢夫(驅魔神探、機械公敵)、若伊黛絲夏儂 (星際大奇航)、詹姆斯伍德(一家之鼠2)
片型：清涼冒險3D動畫
台灣映期：2007年8月10日
劇情簡介 :
你知道風行全球的衝浪運動，其實不是人類發明的嗎？新力動畫的第二部作品衝浪季節，以充滿想像力的情節，要為全世界的大小朋友揭開個世紀大秘密 – 衝浪其實是企鵝發明的！而每隻企鵝最大的夢想，就是成為奪得世界企鵝衝浪大賽的冠軍！全片以動畫片少見的紀錄片形式，讓觀眾透過企鵝主角”酷弟”參加比賽的心路歷程，進入企鵝不為人知的瘋狂世界，一起享受乘風破浪的衝浪季節！
預告欣賞 :
傻中之最 笨蛋至尊 蠢到無人能敵
精選蠢中極品之傳奇血淚
嚴重警告：愚蠢可以殺人，絕對的愚蠢，絕對會死人！！
《莎翁情史》約瑟夫范恩斯 《紐約的秋天》薇諾娜瑞德
《閃靈殺手》茱麗葉路易絲
劇照欣賞 :
6/22 豬事大吉
電影官網：http://www.lsmovie.com.tw/l2007/
電影起源
蠢人蠢事的最高榮譽—-「達爾文獎」 好奇心可以殺死一隻豬頭…
人們總是對那些似真似假的傳說或所謂的「鄉野傳奇」感興趣，特別是越不可思議而具奇幻色彩的故事，但這其中…怪怪～有些竟是真人真事！
幾年前， 越來越多令人瞠目結舌的真實故事及傳說開始在網路上流傳，而堪稱是現代神話之最的「達爾文獎」(www.darwinawards.com)網站就這樣產生了。
「達爾文獎」名稱的由來是為了紀念提出進化論的達爾文(Charles Darwin)，也是一個專門收集蠢人蠢事的網站，由網友張貼世界各地的笨蛋事蹟供大家討論票選，而每年大家公認死得最白目、最誇張、最莫名其妙、最不可思議件的豬頭，便可榮獲頒當年度「達爾文獎」的身後哀榮表揚。
他們相信，在物競天擇、優勝劣敗的淘汰競爭中，人類能從大自然脫穎而出，靠的是去蕪存菁的演化進步。因此感謝這些義無反顧、前仆後繼的豬頭急先鋒們，作了蠢事而犧牲生命，人類的基因庫才得以不斷朝穩健的路線進化，讓後代子孫漸漸遠離莫名枉死的命運。
「達爾文獎」網站從1994年開台以來，以其獨特的黑色幽默態度與精神，廣受網友青睞，獲多家主流媒體肯定。2000年，這些壯烈的豬頭血淚史被網站站主溫蒂諾斯喀特集結成書出版，一時洛陽紙貴。如今，它更被拍成電影，搬上大銀幕，繼續將這份視死如歸的豬頭精神，發揚光大！
如此血淚斑斑、可歌可泣，堪稱蠢中極品的電影版蠢人殿堂傳奇：《豬頭滿天下》，即將推出！
劇情大綱
布洛斯(約瑟夫范恩斯 飾)是一個剛失業的警探，看到血就會昏倒的他因為在抓犯人時嚴重凸槌，結果慘遭停職。而基於對「達爾文獎」蠢事傳奇的著迷，他為失業的自己找到一份新工作—-尋找下一個可能喪命於最”瞎”死法的蠢蛋。
布洛斯一向凡事小心又龜龜毛毛，卻得被迫與一個做事只憑直覺，永遠都是衝衝衝的酷妹保險調查員西莉 (薇諾娜瑞德 飾)搭檔合作，看起來超不麻吉的絕配二人組一同展開了全國走透透行程，負責挖掘調查這些豬頭傳奇中的幕後事蹟。而在尋訪這些蠢人蠢事的過程中，他們倆發現了比對抗命運更重要的事……
相關連結─
電影「豬頭滿天下」官網：http://movie.darwinawards.com/
「達爾文獎」英文官網：http://www.darwinawards.com/
中文版「豬頭滿天下」遠流出版社官網：ttp://www.ylib.com/search/ShowBook.asp?BookNo=YLA12
金鐘獎最佳編劇：鄭芬芬。尋找初戀……最新電影作品！
性格小生－－張孝全、療傷系美少女－－郭碧婷，聯合主演。
每天下午三點，就是我愛上你的時刻！
分級：普遍級
出品國：台灣＼中文發音（2007）
片長：91分鐘
類型：愛情推理片
陣容：
編 導：鄭芬芬【拍賣世界的角落】【米可，GO！】
攝 影：陳惠生【17歲的天空】
配 樂：梁正群
演 員：張孝全、郭碧婷、劉亮佐、鍾欣凌、王琄、陶傳正
劇情大綱：
女孩輕輕活在這世上，直到承受真愛的負擔，生命開始有了重量！
獨自守著老舊鐘錶店的女孩徐青青，因為一個自稱是國中同學的謎樣男孩蔡子涵的出現，如時鐘般規律的生活開始有了浪漫的轉變，因為她戀愛了。
然而一天，子涵突然消失，焦急的青青循著畢業通訊錄上的資料打電話到子涵家，卻被子涵父母告知兒子早已死亡多年的消息。如果子涵死了，那每天到鐘錶店找青青的男孩是誰？青青愛上的人又是誰？
以異想風格著稱、多次獲金鐘獎肯定的鄭芬芬，由電視與廣告轉戰大銀幕，在純愛與懸疑中，串連起國中青澀的暗戀記憶，訴說一則青春傷逝物語。全片在平溪、菁桐、樂生療養院拍攝，紀念那些已消失、即將消失的集體記憶。
近年在【盛夏光年】、【水滸傳】等電影和劇場作品大放異彩的張孝全，一人分飾兩角，精湛詮釋人格轉換；飾演孤寂少女「徐青青」的知名平面廣告模特兒郭碧婷，以宛如奇幻繪本人物的氣質與外型，搭配充滿爆發力的演出，成為最值得期待的玉女明星。
原文出處：http://www.wretch.cc/blog/Marcos&article_id=16599341
記得小時候，三家國營無線電視台的八點檔，常常播放許多扣人心弦的上等戲碼。無論是古裝還是時裝，
總是可以通俗的很好看。四十集左右的劇集長度，演出一群角色的一段人生故事。故事若能不被收視率迷思影響而亂加戲碼、橫生枝節，就會更顯得好看！尤其，是悲喜交織涵蓋各種人際關係的寫實類型，更能收服各種觀眾族群的心。平凡中見偉大的人生選擇，更是讓人動容，婆婆媽媽們因為深受感動，也會消耗很多衛生紙來擦鼻涕和眼淚！
曾幾何時，那種上乘的通俗電視劇享受已經很久都不復見了！取而代之的是，歹戲拖棚的低成本冗長戲劇，除了故事總是演不完。內容也是相當無趣，誇張至極！
電影的題材和拍攝，卻是往另一個方向發展，寫實的商業片好久都沒有真正的好作品出現！似乎所謂的雅俗共賞就是要大製作、大場面的視聽娛樂，成本越大、特效越多似乎就等於品質越好，真正深觸人心的寫實作品，卻甚少有人願意經營…。
【Hula Girls扶桑花女孩】就是一部直指人心的寫實佳作，故事聽來普通，就是一個都市來的過氣明星，教導鄉下女性跳舞的才藝來使整個鄉鎮獲得經濟的救贖。（這種集體成長的故事邏輯，其實可以參見經典的【修女也瘋狂Sister Act】系列，就是一個與團體格格不入的女性指導者，到最後不但被整個團體接納，更成為延續團體意志的精神象徵。）
但是，【Hula Girls扶桑花女孩】拍攝出來的結果，卻在編、導、演精準地節奏控制之下，非但沒有落入過度灑狗血的窠臼，更處處充滿了悲喜交織的生命感動！紀美子用純熟的舞蹈表演，實現自己和好友早苗長久以來共享的夢想，也向母親證明成就一個人的價值，不是非要遵照傳統的禮教規範不可。
平山圓香老師從來都認為沒有人真心喜歡她，無法在東京的舞台發光發熱，她迫於經濟的壓力，來到偏僻的鄉村教舞，卻看見生命的韌性！也因為鄉下人的純樸熱情，讓她產生了前所未有的歸屬感。
女性的社會角色隨著經濟活動的遞嬗重新定位，礦坑逐漸凋零…，度假村成為小鎮唯一的經濟命脈與希望。主題樂園不可或缺的歌舞女郎，成為小鎮仰賴的工作機會，卻因為民風未開，讓很多婦女都以為夏威夷舞跟脫衣舞無異，種種對主題度假村的誤解，導致在原本以男人開採煤礦為主要經濟活動的小鎮裡，
掀起一陣各界都適應不良的波瀾！
而紀美子的哥哥太朗，正好扮演一個男性的守護者角色，同時反對工會成員向資方妥協加入度假村的興建，卻也在多次的衝突裡，逐漸開始體諒投靠資方的昔日同袍，不願意正面忤逆反對女兒拋頭露面扭腰擺臀的母親，又暗中希望妹妹能盡情學舞成就夢想，敦厚包容的個性，表現出煤鄉男兒對土地的關愛和位在社會轉型期的矛盾與難為！
樸實的常磐縣裡沒有一個壞人，只是有著迎接社會生產方式轉型的濃厚不安，這部電影雖然重點不在提出批判政治和社會狀況的宣稱，但是，卻可以讓觀眾從深刻的人物關係和性格描繪中，看見生命力的強韌，以及樂觀敬業的態度，能夠產製出來的龐大動能，社會的競爭力就是從這樣積極的團體意志形構出來的，這也是日本社會相當值得他地借鏡之處！
回應首段的電視劇感想，其實【Hula Girls扶桑花女孩】就是一部久未出現在電影院線的感人佳作！紮實的製作水準，呈現了一齣感人至深且說教鑿痕恰到好處的好電影，在體認到努力執著於夢想就是成功的前提後，深刻感覺永不言棄的決心，真的是成就人生的關鍵啊！
我也好想我的阿母能像紀美子的老媽一樣，以我為榮地為我用力地鼓掌啊！
這就是優秀通俗劇的魔力，人人都可以參與文本意義的創造。我相信每個觀眾都可以在【Hula Girls扶桑花女孩】找到一個宣洩的位置，享受那股濃厚的感動！
我給4.5*/5*
原圖文出處： http://www.wretch.cc/blog/taipeiff （2007年台北電影節官方部落格）
主席 / THE PRESIDENT
導演： 卡爾德萊葉 Carl Theodor DREYER
國別 / 年份：Denmark / 1919
規格 / 顏色：35mm / B/W
片長：89 分鐘
放映: 06/27(三) 15:00廳別: 城市舞台
放映: 06/30(六) 16:40廳別: 城市舞台
一則跨越三代，不停糾纏在不倫與血統之間的家族故事，德萊葉不僅賦予本片一股濃得化不開的悲劇氣氛，也尖銳的觸碰了個體感情與森嚴的血統律法衝突時，道德與宗教都無法解決的矛盾。德萊葉首部劇情長片作品，將自己身為私生子的身世背景融入其中，俯拾皆是私密的感情印記，細膩如浪漫畫派的攝影和多層次的敘事邏輯，已經完全展現大師級的電影語言與深邃的人文情懷。
THE PRESIDENT is Carl Th. Dreyer’s first feature film as director. Already in his debut we are witnesses to the thematic mainstay of most of his later films; the mother left to her own destiny with her illegitimate child. In this film the man is haunted by guilt, which he is not allowed to report. THE PRESIDENT has its world premiere in Sweden in Feb. 1919. It premiered in Denmark in the Panoptikon Theatre in Copenhagen on Feb. 9, 1920.
往事 / ONCE UPON A TIME
導演： 卡爾德萊葉 Carl Theodor DREYER
國別 / 年份：Denmark / 1922
規格 / 顏色：35mm / B/W
片長：75 分鐘
放映: 06/28(四) 20:50廳別: 城市舞台
放映: 07/02(一) 10:30廳別: 城市舞台
在迷霧深鎖的森林裡，有個神秘又美麗的公主，她拒絕任何人的追求，直到來自丹麥的王子出現，他想盡辦法只為了贏得公主的芳心。改編自古老歐洲的民間傳說，全片瀰漫著童話般的氣氛，並由當時丹麥最紅的玉女明星演出公主一角。德萊葉以他過人的感性與想像力，把整部電影的氣氛經營得如夢似幻，各種超自然力量的場景接連出現，是為大師奇幻路線的生涯代表作。
ONCE UPON A TIME is Carl Theodor Dreyer’s adaptation of Holger Drachmann’s popular nationalistic play. Despite the loss of approximately half of the moving picture content, the surviving scenes can now be seen in a complete narrative. ONCE UPON A TIME had its premiere in the Palads Theatre in Copenhagen on October 3, 1922. Holger Drachmann’s play from 1883 is based on Hans Christian Anderson’s “Svinedrengen” and William Shakespeare’s “The Taming of the Shrew”.
一家之主 / MASTER OF THE HOUSE
導演： 卡爾德萊葉 Carl Theodor DREYER
國別 / 年份：Denmark / 1925
規格 / 顏色：35mm / B/W
片長：107 分鐘
放映: 06/30(六) 19:40廳別: in89豪華數位影院<
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電影從清晨六點的時鐘開始，此時全家都還在沈睡，媽媽卻已經開始忙進忙出。隨著指針前進，我們陸續看到了嫌東嫌西的爸爸、乖巧的姊姊、頑皮的弟弟、哭鬧不休的小妹，以及對這一切充耳不聞的祖母……本片是德萊葉生平最賣座的一部電影，輝煌的票房紀錄為他取得了下一部作品，也是不朽經典《聖女貞德》的拍片機會。片中，德萊葉描繪日常家庭的眾生相，有諷刺、有爆笑，也有引人共鳴的憐憫，充分展現了傑出的觀察力與難得一見的幽默感。
Since the failure of his small business, Victor has become a household tyrant, constantly complaining and criticising his long-suffering family. The saintly forbearance of his wife lda seems only to drive Victor to ever more vindictive acts of tyranny. Finally Victor’s old nanny, watching his behaviour with increasing fury, takes drastic action. With an enchanting performance from Astrid Holm at its centre, this is a carefully observed comedy of manners, tackling issues of domestic inequality which are still relevant today.
聖女貞德受難記 / THE PASSION OF JOAN OF ARC
導演： 卡爾德萊葉 Carl Theodor DREYER
國別 / 年份：Denmark / 1928
規格 / 顏色：16mm / B/W
片長：77 分鐘
放映: 07/01(日) 10:30廳別: 城市舞台
放映: 07/02(一) 14:10廳別: 城市舞台
每一本電影教科書都必提的一部經典藝術電影。聖女貞德的故事被搬上銀幕恐怕不下十次，本片以典型德萊葉極簡風格及象徵影像，把時空鎖定在貞德被捕入獄後受審的過程，一直到她被綁上十字架受火刑為止。本片曾在一場大火中燒毀殆盡，多年不見蹤跡，變成一部傳說中的經典，一直到1980年代，一個倖存拷貝意外被發現，再由法國高蒙電影公司從新整理版本，以最接近原貌的方式重新推出，讓觀眾得以了解，德萊葉的影像風格早在默片時期便已成熟。
With its stunning camerawork and striking compositions, Carl Th. Dreyer’s THE PASSION OF JOAN OF ARC convinced the world that movies could be art. Long thought to have been lost to fire, the original version was miraculously found in perfect condition in 1981-in a Norwegian mental institution.Criterion is proud to present this milestone of silent cinema in a new special edition featuring composer Richard Einhorn’s Voices of Light, an originalopera/oratorio inspired by the film.
吸血鬼 / THE VAMPIRE
導演： 卡爾德萊葉 Carl Theodor DREYER
國別 / 年份：Denmark / 1932
規格 / 顏色：35mm / B/W
片長：75 分鐘
放映: 06/26(二) 20:40廳別: 城市舞台
放映: 06/29(五) 12:40廳別: 城市舞台
德萊葉以最凝練的鏡頭美學，重新詮釋吸血鬼的亙古精髓，全片以幽微的光影，由內而外放射出人心最深層的恐懼，迷離的光暈迷霧中隱藏更多未知的恐懼，以及對青春的渴望。年輕男子來到偏僻的古堡旅行，卻遭遇一連串不可思議的離奇事件，影子像是擁有自己的生命自由來去，他開始也夢見自己的死亡。而當古堡主人之女因貧血病倒，他才發現自己已深陷吸血鬼的蛛網，不能自拔。
Young traveller Allan Grey arrives in a remote castle and starts seeing weird, inexplicable sights – a man whose shadow has a life of its own, a mysterious scythe-bearing figure tolling a bell, a terrifying dream of his own burial. Things come to a head when one of the daughters of the lord of the castle succumbs to anemia – or is it something more sinister?
憤怒之日 / DAY OF WRATH
導演： 卡爾德萊葉 Carl Theodor DREYER
國別 / 年份：Denmark / 1943
規格 / 顏色：35mm / B/W
片長：93 分鐘
放映: 07/08(日) 13:40廳別: 城市舞台
德萊葉電影中情節最高潮起伏的作品。影片從十七世紀的獵捕女巫開始，帶出一個牧師家庭中緊張、枯竭的婆媳、夫妻關係，以及充滿生命歡愉的不倫之戀。安娜與年齡相當的繼子產生感情，她詛咒丈夫死亡，竟一語成讖。片中每一個鏡頭的光影與構圖都與劇中人的心境緊密呼應，獵捕女巫的過程更讓全片充滿肅殺之氣；相對地，影片中的戀愛情節也出現德萊葉電影裡少見的大自然景色，隱喻生命與愛情的歡娛。本片將以修復過的35釐米拷貝做放映。
Filmed during the Nazi occupation of Denmark, Carl Dreyer’s DAY OF ANGER is a harrowing account of individual helplessness in the face of growing social repression and paranoia. Anna, the young second wife of a well-respected but much older pastor, falls in love with her stepson when he returns to their small 17th-century village where stepping outside the bounds of the village’s harsh moral code has disastrous results.
復活 / ORDET
導演： 卡爾德萊葉 Carl Theodor DREYER
國別 / 年份：Denmark / 1955
規格 / 顏色：35mm / B/W
片長：126 分鐘
放映: 07/04(三) 17:40廳別: 城市舞台
《復活》描述一個宗教信仰不算虔誠的家庭，大兒子一家和樂，小兒子則終日幻想自己是耶穌。當長媳因難產而面臨死亡威脅時，這家人對上帝的信仰受到極大的考驗。影片中有德萊葉擅長的以光影做暗喻，象徵宗教生活與世俗生活者的差異。看此片很難不聯想到拉斯馮提爾的《破浪而出》，兩者主題同樣都是：信仰能創造奇蹟！影片中被大家視為精神病患的角色也不免讓人聯想到《醫院風雲》中的蒙古症患者，世人眼中的瘋狂癡呆，實為若愚大智。
A farmer’s family is torn apart by faith, sanctity, and love – the first child believes he’s Jesus Christ, the second proclaims himself agnostic, and the third falls in love with a fundamentalist’s daughter. Putting the lie to the term “organized religion,” ORDET is a challenge to simple facts and dogmatic orthodoxy. Layering multiple stories of faith and rebellion, Dreyer’s adaptation of Kaj Munk’s play quietly builds towards a shattering, miraculous climax.
葛楚 / GERTRUD
導演： 卡爾德萊葉 Carl Theodor DREYER
國別 / 年份：Denmark / 1964
規格 / 顏色：16mm / B/W
片長：119 分鐘
放映: 07/02(一) 16:30廳別: 城市舞台
德萊葉的最後一部作品，拍攝時他已75高齡，影片描述一心追求純
粹愛情的中產階級貴婦，先與三名男子斡旋，最後選擇孤獨以終。不同於德萊葉多部電影中等待救援的弱女子，葛楚顯然是個意志力堅強的聰慧女性，不能忍受被擺在第二位。本片以近似舞台劇的方式拍攝，演員的表演方法相當風格化，讓葛楚這個角色得以侃侃而談她的愛情觀。這樣一個為了愛情可以拋棄一切的女性形象，日後在安東尼奧尼，高達，楚浮等導演的作品中也多次出現。
Carl Dreyer’s last film neatly crowns his career: a meditation on tragedy, individual will, and the refusal to compromise. A woman leaves her unfulfilling marriage and embarks on a search for ideal love— but neither a passionate affair with a younger man nor the return of an old romance can provide the answer she seeks. Always the stylistic innovator, Dreyer employs long takes and theatrical staging to concentrate on Nina Pens Rode’s sublime portrayal of the proud and courageous Gertrud.
| 日期
原圖文出處： http://www.wretch.cc/blog/taipeiff （2007年台北電影節官方部落格） ◆單元片單：開／閉幕片 Opening/Closing Films
最遙遠的距離 THE MOST DISTANT COURSE
開幕片
誰才是導演 CLASH OF EGOS
婚禮之後AFTER THE WEDDING
繼【魔戒】之後，新線( New Line)影業公司的另一部最受矚目電影大作【黃金羅盤】，今年十二月即將在台上映。這部最被受期待的電影，日前在坎城影展，也搶先的播放了10分鐘的精彩片段，讓在場的媒體興奮不已。 【黃金羅盤】這次除了在趕拍片的妮可基嫚沒到之外，主要演員新任「龐德」丹尼爾克雷格、天才女童星達可塔布李察絲與女配角伊娃格林、還有導演克里斯魏茲，全員到齊在坎城開了全球記者會；同時新線公司在坎城近郊租下古堡，把【黃金羅盤】的場景重製起來，場面相當有氣勢，並舉行該公司成立40周年的派對，一方面慶生，一方面也為年度大片造勢。新線公司也表示，【黃金羅盤】的製作和投資都比【魔戒】還要大，他們有信心，不管是票房和口碑都能超過【魔戒】。 【黃金羅盤】是【魔戒】系列後，最大手筆的奇幻冒險新作。改編自英國小說家菲力普．普曼著名奇幻史詩「黑暗元素三部曲」首部曲。這部未演先轟動的電影，已被視為年底的強力票房吸金機，據傳好萊塢各大片廠的新片紛紛退讓映期，不敢正面迎擊。 耗資近兩億美金的【黃金羅盤】結合了彷如【魔戒】中自成一格的奇幻國度，以及【哈利波特】的神奇魔法等多種元素，是個充滿幻想，並結合善惡永恆對抗、女巫與靈獸相伴的冒險史詩。 故事發生在另一個與我們平行的異世界，那裡人們的靈魂各自化身為動物形體的「守謢精靈」；會說話的武裝熊發動戰爭，吉普賽族跟女巫族共存於此。劇情圍繞在12歲的小女孩「萊拉」身上，她帶著神秘的黃金羅盤，在被放逐的武裝熊「歐瑞克」保衛下，她要去拯救被神秘組織「吞人獸」綁架的失蹤好友，最後這項救援行動竟成為不僅拯救她自己，也挽救了全世界的艱難任務。 妮可基嫚這回飾演美麗與權勢在握的謎樣女人「考爾特夫人」，一心想拉攏「萊拉」當她的助手。不論在倫敦寓所或是冰天雪地的北方，她都是一個迷人的女慈善家，但她的無情冷酷卻掩蓋了魅力；丹尼爾克雷格則飾演「萊拉」的伯父「艾塞列公爵」，集探險家、學者及軍人等角色於一身，曾經消失一年待在北方從事研究。「萊拉」一直夢想要跟隨他回到北方，重新展開探險。
不能不搶的十大熱門強片！
今年雙開幕的電影，除了先前接連入圍國際青年導演競賽、台北電影獎的【最遙遠的距離】外，這部林靖傑導演，桂綸鎂主演的作品，預計將會如同去年的【一年之初】，成為電影節最受支持的本土作品。另一部開幕影片是來自今年主題城市國家丹麥的【誰才是導演】，從電影從業人員，到國際影展、好萊塢電影，全都成了本片嘲諷取笑的對象，黑色幽默令人捧腹。閉幕影片則是代表丹麥入圍今年奧斯卡最佳外語片的【婚禮之後】，將看似尋常的通俗劇情，處理的細膩動人，誤會、猜疑、生老病死，生命中亙常存在的人性缺陷，都成了更為動人的真實情感。
勇奪布魯塞爾奇幻影展大獎的【只賣有機肉】，原在肉販店工作的換帖兄弟倆，自立門戶，生意卻乏人問津，直到一次意外，生意出現轉機，兩人也在一夕之間成為了當地名人，只是功成名就的甜美滋味令人食髓知味，卻不知等著他們是一個令人不寒而慄的驚人結局；有奇士勞斯基電影傳人的波蘭新銳作品【愛與宿命的習題】，19歲懵懂少年開始了一段姊弟戀，鋌而走險當起黑道保鏢、收高利貸，甚至打地下拳擊賽，然而暴富的累積並沒有讓他的愛情更堅實，道德焦慮的傳統命題，在新銳導演的刻劃中，鏤刻出年輕生命在絕路中掙扎求生的痕跡。【戀人永遠】是第一部丹麥以外Dogma創作，一個是不懂法文的觀光客，一個甜美可人的書店女孩，愛情的力量迅速讓他們契合纏綿，然而激情之後，這段感情卻陷入無法自拔的燃燒狂焰中，逐步走向毀滅…。
同樣都是偶動畫片，卻是截然不同的兩種類型，【捷克驚魂夜】走的是血腥成人級路線，絕對較捷克動畫大師斯凡克梅耶有過之而無不及；【可瑪猫】則是在日本引發貓咪炫風的超人氣偶動畫，由創造NHK知名角色「多摩君」的原班人馬所製作，光看就叫人無以招架的卡哇伊劇照，果然成為兒童票團購指定場第一名，只是團購的反而以女大學生為多數。另外像是由型男淺野忠信、V6岡田准一與宮澤理惠主演的【花之武者】；改編日本同名漫畫的【惡女花魁】；網羅藥師丸博子、阿部寬、廣末涼子三大巨星的【超時空泡泡機】都是今年電影節哈日迷必搶影片。 台北電影節這個週六5/26將在誠品敦南店首賣，本屆電影大使陳柏霖也會到場親自賣出限量150套的城市護照，而所有的影片當天中午起也可以透過全省年代售票系統購票，在影展開演前還享有預購優惠票價，最低只要100元。當天下午在誠品敦南店一樓大廳還有「選片指南講座」，除了可以率先看到今年影片的精彩片段，總策劃游惠貞與節目策劃楊元鈴將為大家公開精彩的選片秘笈。 第九屆台北電影節相關活動及售票的詳細資訊，請洽官方網站：http://www.taipeiff.org.tw。
目前正在上映的【指間的重量】，日前接獲喜訊，入圍上海國際電影節《亞洲新人導演獎》競賽單元，成為唯一獲邀的台灣導演，該單元以鼓勵亞洲新人導演聞名。 第一屆上海電影節的大獎頒給了王童導演的【無言的山丘】，但隨後幾年的上海國際電影節就沒再看到台灣電影的風采，《亞洲新人導演獎》成立四年以來，潘志遠導演是第一位入圍的台灣導演。 潘志遠導演表示想踏入華文的主要電影市場，上海國際電影節的入圍是導演所珍惜的一個機會。導演目前正在籌備一部合拍片，希望是以大中華地區作為市場方向。 目前正在雲南出外景的【指間的重量】演員吳中天，很高興聽到這個消息，將於上海國際電影節期間，隨同導演出席頒獎典禮。 【指間的重量】目前正在台北學者戲院作最後一週的放映，請各位觀眾把握機會。 |
